Concert

Mary Lattimore + Guests

Musique Subtile

R.Æ.V.E – résidences & concerts – revient dans le froid de février avec une line up au goût de madeleine de Proust (moins roman fleuve…) avec MARY LATTIMORE (harpe & pédales) + HUMMING AMPS (guitares & machines) + CROMORNE (vielle à roue, machines, napes de synthés & batterie minimale)

 

 

HUMMING AMPS (Washington/USA)
Humming Amps est un projet de Kevin Doria des groupes GROWING, Hiss Tracts, Total Life, and Sing Sinck, Sing. En solo, en trio ou en ensemble, ce projet est né d’un amour des instruments à cordes et vibrations amplifiés, diffusé à travers des haut-parleurs rouillés. Un amour vif qui désire obstinément rendre le bruit agréable.
Au cours des 20 dernières années, Kevin Doria a été édité par les labels Kranky, The Social Registry, Constellation Records, Important Records, and Silver Current Records en collaboration ou seul.

 

 

MARY LATTIMORE (Los Angeles/USA)
L’artiste, compositrice, harpiste originaire de Californie vient jouer son nouvel album GOODBYE, HOTEL ARKADA. À travers une musique évolutive, résonnante et mélodique le nouvel EP de la musicienne américaine ne parle pas seulement de la perte de cet hôtel désuet et chéri en Croatie qui doit être rénové, mais aussi d’une perte plus universelle que l’on ressent tous·tes.
A travers les six morceaux de l’album, l’artiste évolue entre improvisation et travail de composition sur deux années, célébrant et pleurant la tragédie et la beauté de l’éphémère, de tout ce qui est vécu et perdu dans le temps. Dans GOODBYE, HOTEL ARKADA, les collaborations de longues dates et influences sont nombreuses : Lol Tolhurst (The Cure), Meg Baird, Rachel Goswell (Slowdive), Roy Montgomery, Samara Lubelski et Walt McClements. La compositrice joue de sa harpe et de ses pédales d’effets pour créer des mélodies qui nous entraînent dans une vague de souvenirs doux et troublants.
Mary Lattimore talking about “GOODBYE, HOTEL ARKADA” :
“When I think of these songs, I think about fading flowers in vases, melted candles, getting older, being on tour and having things change while you’re away, not realizing how ephemeral experiences are until they don’t happen anymore, fear for a planet we’re losing because of greed, an ode to art and music that’s really shaped your life that can transport you back in time, longing to maintain sensitivity and to not sink into hollow despondency.”

 

 

CROMORNE (Dijon/Fr)
Trio issu du terreau artistique entretenu par le collectif de musiciens dijonnais L’Engeance, le projet Cromorne naît en 2018, imaginé par Nicolas Virey, vielleux et Kévin Valentin, batteur et adepte des synthétiseurs, complété depuis peu par Hugo Parisot et ses machines rythmiques.
Le trio propose une musique à bourdons, répétitive et entêtante, immersive et bruitiste en filiation avec les musiques électroniques et contemporaines d’une part, et les musiques anciennes et traditionnelles d’autre part. L’idée fondatrice du projet étant de rapprocher des instruments et des textures sonores très différentes et expérimenter grâce à ce mariage les phénomènes de transe auditive.